这一前奏曲和声上有意思的地方在于，和声展开在全部六个近关系调上进行（I:bE V:bB IV:bA ii:f iii:g vi:c），而所有这些调性均与呈示部的和声进行一一对应：1-2小节是I和V，3-4小节ii7-V7-I，ii7对应后面的f小调；5-6小节V7/IV-IV46指出下属调bA；第8小节中声部动机进行的后四个音G-Bb-G-D给出g小和弦，连着后面给出iii-vi-V7/V然后转入属调bB，这样g小调和c小调也已给出，并且直到呈示部结束没有用到额外的和声。展开部的调性布局，17小节在属调bB，18小节经由bE大调的I46（还是属功能）转入19小节的c小调，25小节bB大调，27小节bA大调，29小节f小调，31小节压缩前面的模进材料回到bE大调，但是只在弱拍上用了一次原位主和弦作为经过和弦，整体上直到34小节都是用的属功能，所以还是在属领域；35小节bA大调，39小节bB大调，41小节c小调，44小节g小调，51小节f小调。展开部经由主调的时候全部使用属功能，回避原位主和弦，保持紧张度。从调性色彩的角度，演奏中似应注意，属调bB紧张，下属调bA松弛，各小调展现不同的冥想特性。动机展开方面，最值得注意的是呈示部第5小节低声部出现的弱起8分音符加四分音符的动机，起初它作为呈示部的主持续音（5-8小节）和属持续音（13-16小节）保持基准调性，以及5-9小节中声部的对位旋律，而展开部34小节起在跨调模进中不断与上方声部形成三全音造成离调效果（转调上迭加转调），成为贯穿展开部后一半的主要材料之一。展开部动机展开前一半的布局是，17小节从呈示部第2小节左右手的对话材料发动，21小节起把左手动机的前五个音移到右手模进三次，25小节起左右手再交换最后三个音模进四次，29小节再换回来继续模进，但注意此时左手已经仅剩下一小节一次的半音进行动机。注意这个半音进行是后面34、37、39、41小节右手半音进行的预示，正是这个半音进行与前面说过的弱起动机不断形成三全音，并且在46-47小节的左手，半音进行和弱起动机合为一体，表明展开部即将结束。

　　希夫和古尔德的演奏对动机展开都交待得非常清楚，除上面说过的以外还有比如24小节左手主题逆行也有所强调。特别是古尔德因为演奏速度极快，展开部动机展开的大线条显得非常连贯，但是正是由于过分强调对位，牺牲了和声的方面。回到和声布局上看，呈示部第4小节最后一拍开始发动的和声进行，利用开头小节左手三个音的动机发动连贯的模进，应是一气呵成；其后12小节最后一拍在属调上发动同样序列的和声进行时理应更加紧张（因为在属领域），而巴赫尤其在中声部利用模仿音型与高声部形成复奏，这样即使在不能调节音量的羽管键琴上，音量也比主调上的和声进行要洪亮，形成一浪高过一浪的效果，所以这里应该保持时值而不应该弹跳音，也不能过于强调上方声部的旋律而压低中声部，因为中声部泛音的支持对整体音色的饱满非常重要，这样后面突然转入c小调时才会有强烈的对比效果，现代钢琴上没有理由不这样做，而只有尼古拉耶娃真的弹出来。更有意思的是再现部，57小节起乐曲开头的动机在主调上再现，模进四次，左手属持续音给的和声I46-V7-I46-V7始终是属功能，这是为bE大和弦的再现作属准备，而到61小节右手似乎解决到bE大和弦了，而且开头的主题开始再现，但是请注意左手的和声与呈示部的区别，低音仍然落在bB上，还是I46，还是属功能！这个属功能一直持续到63小节，然后在最后几个小节内扫过IV-vii-iii-vi-ii-V7-I整个五度圈，同时弱起动机在左手以不同于和声节奏的大线条模进，似乎是回顾一下前面展开中出现过的所有关系调，并与最重要的素材作最后一次对位，直到倒数第3小节这个大的属和弦才真正解决到根音位置的主和弦上——不仅展开部回避原位主和弦，而且再现部不到最后时刻也一直回避。这里再现部主题再现而和声仍然延续属和弦紧张度的手法，可以认为预示了贝多芬在“热情”和“Hammerklavier”奏鸣曲式里的大胆创新（展开部结束时发起跨过几乎整个再现部长达一百多个小节的属和弦）。现代钢琴的所有版本里只有尼古拉耶娃弹对了，再现部仍然继续层层推进，直至辉煌的结尾，而希夫不幸在主题再现的地方泄气了。

　　演奏无完美，挑个小错，尼古拉耶娃把18小节主调的Ab弹成了A，也许是当时乐谱版本的问题。