Paul Badura-Skoda 大师班笔记(5)
2006年10月12日下午
Mozart. Piano Sonata in B Flat Major, K.333.
你已经有一个非常成熟的经过修饰的演奏,需要改进的是beauty of sound,特别是第三乐章奏鸣曲模仿协奏曲时solo和tutti的关系。
I. Allegro.
[1]莫扎特写的是c2-bb1连,你一开始的声音不够柔和,不够好听。[63]我现在给你画的是第一次出版的句法,d2-c2-bb1-a1这四个音连在一起,但是只有这儿连[展开部]。[0]我建议你既不全跳,也不全连,折中。[1]有个小秘密告诉你,就是bb1同音不换指,第二个bb1多一点。[唱c2-bb1-bb1]唱歌的时候两个bb1一定不一样,中间那个bb1轻。[1-4]如果四次都一样:
就太死板了。尽管有小的分句,还是要记住大的线条,前四小节是一句,5-10是一句。再从头来一下。[学生弹开头]声音太短了,第一个音就是最重要的音。练的时候慢练,一个手练,不要踩踏板,声音上去的时候你要知道你的位置。带着爱去弹。第一个音带重量,然后靠手腕带。[2最后一拍]下行不要渐强,不要大声,[3]重音在第一拍。[4前两拍]又多了,现在这句已经结束了。[2]中间那个eb2不要太轻,因为句子还在往前走,太轻了无法继续。[1-4]左手没有完全控制。用手指踏板,小指低音保留,不用踩踏板也有踏板。现在你弹左手我弹右手。[小指低音]别给大重音。弱起不给重音。很好。[7]右手断句左手连。
[24第二拍]这里有个sfp,不要用踏板连。我在这儿加sfp是有理由的,因为在莫扎特的一个三重奏里有一个完全一样的地方,那个地方写了sfp,所以我认为在这里可以用。[翻译问,23为什么可以加琶音]这种例子在莫扎特的键盘作品里太多见了。K457里第一次写的全是琶音,第二次写了两个琶音,第三次写的全是和弦[按:K457-III,21-24,35-38,124-127,138-144,154-155等各处]。当时对琶音的应用就象对踏板一样是自然而然的,大家都知道可以这么用,而不象今天我们只敢弹印出来的。
[81-84,反复弹83开头的f#2-c#2]不要渐弱。[84后两拍的减七和弦]这个和弦总是一个很痛苦的和弦。[85]这儿就淡下来了。[86]新东西从这儿开始。[91-92]强调bg1-f1动机。
[93最后一拍主题再现]所有人都这么弹[在再现前渐慢然后停一下进主题]:
但这是错的。莫扎特并不想在这里分成两段,他要的是一个整体。如果他想要两段,就会写一个终止式,然后重新起:
他没有这么写,所以应该直接走到主题去,千万别在主题上再起头。教乐理的老师告诉你从g2开始就是再现部了,但是实际上不是这样断的。[92-93]这些音都不是一样的,都是f-p-f-p-f-p,etc.
II. Andante cantabile.
[1-4]头四小节是一句而不是两句。Your first note is not Mozart.[1]的bb1和[2]的bb1你弹的是一样的,这是不对的。第一个bb1是钢琴上最好听的声音,如果把低音弹出来[eb上的大三和弦]。如果是唱歌的话这一句唱到第二个bb1时应该是更强而不是更弱,你反了。[3]bb-db1-e1是不协和和弦,应该稍微重一点,然后渐弱,你反了,下行音阶你做了渐强。再来一次,用好听的声音。[1第一拍]指法用1-2不用2-4,高音2指触键到底,1指不要到底,然后同音换指。4指弱,用来弹重要的音不合适。[4的休止]你先呼吸。[4-8]This is Mozart, he opens his heart. 所有的东西都吐露出来。[比较6和I-26]又有一样的素材了,结尾的tr从第一乐章来。[4-8]从pp开始,结束的时候已经是f了。[弹Beethoven-Op.57-II开头]这就是贝多芬和莫扎特不一样的地方,贝多芬这个乐章用这么简单的素材构成,而莫扎特这八个小节的旋律有多少素材包含在里面,但又是一体,这就是莫扎特的美妙之处。你弹。[6]大音符对大音符,在eb2上呼吸。[7]eb1上有声音不要吃掉。[9的上拍]现在轻松一些,速度大约是四分音符=55。[14,16,18]句子总是从第一个音开始。[21-28]这个地方是非常热情的。莫扎特写错了,除了我以外没有人发现这儿错了,这个地方不是sforzando而是rinforzando[按:没看到手稿不知道详情]。
[32]这是整个奏鸣曲里最大的惊奇。之前全是三度进行:
可是:
这个地方这么大的惊奇,你必须给个sforzando,对于我们今天的和声来说这也是很惊奇的。这是一个很大的震惊然后这个震惊慢慢平息。如果你做反复的话[1-31],这个震惊就更大了:第一次这么多三度进行,第二次震惊。[37-42]左手cresc.,这段里我们从f小调的震惊里恢复过来但还没有完全恢复。你弹。[32的上拍]不要渐强!一个震惊是不能被准备的。你上街了一个自行车要撞你把你吓着了,你不能看着自行车然后你站他面前那就震惊不着了。不协和音再多一点。
[50装饰音]中间象三连音一样。[50-51]这也是一样,直接走到主题去不停。[51]更有表情。
III. Allegretto grazioso.
[1]左手应该是断的,不应该有连线。右手是solo。[8-]这是乐队tutti。[1]这是piano,[3]你的cresc.太大了,方向感是好的,但太多了。注意重音的位置。[8-]一直是f![16]现在是solo。[16-20]右手的分句和左手是不一样的。别给重音。[20-]一直是f![36]这里才开始p。[36-38]这就是一个敲击的主题,不换指!你要是敲墙你看过谁这么敲[换指敲墙]?[41主题]刚才说过了,长句的分句跟短句不一样,两个音一组的句子第二个音肯定少。[75]莫扎特是爵士乐的先驱,他特别喜欢跳舞[起来跳],你弹成这样[死坐着仰头瞪着天花板弹]。[弹这段的jazz变奏]
不用再问了,absolutely jazz。你想想看,要用这儿来动。
[Cadenza]你踏板太多了。右手比左手的踏板少。[186-188]一样的素材。[197-198]别太强太多,mf就可以。左手最后这三个音就象说“完事了”。(录音整理:Jacqueline)