这一前奏曲和声上有意思的地方在于，和声展开在全部六个近关系调上进行（I:bE V:bB IV:bA ii:f iii:g vi:c），而所有这些调性均与呈示部的和声进行一一对应：1-2小节是I和V，3-4小节ii7-V7-I，ii7对应后面的f小调；5-6小节V7/IV-IV46指出下属调bA；第8小节中声部动机进行的后四个音G-Bb-G-D给出g小和弦，连着后面给出iii-vi-V7/V然后转入属调bB，这样g小调和c小调也已给出， ... 更多 >>

　　古典之所以成为古典，乃是因为它以最少的素材作出最多的艺术，“若少已成，多则无用”。“热情”是西方乐史上最体现这一原则的杰作之一。从和声结构上看，通篇只有一个素材，就是拿波里和弦和F小调的冲突。降D是F小调拿波里和弦（降G大和弦）的五音。主题从五音打头的分解和弦开始陈述，首先是F小和弦C-Ab-F，然后第4小节移到拿波里和弦Db-Bb-Gb，主题的两次陈述已经蕴含了C和Db的半音关系，所以后面的命运动机为前面两次和声陈述所限定 ... 更多 >>

　　虽是即兴曲，但结构极为严谨，所有的素材都包含在开头六小节的旋律里。

　　13-66小节的段落：

　　从开始的素材出发，每次增加一点东西，然后就利用增加的这一点东西往下发展，环环相扣。13-16小节的和声进行I-IV-I-N-I-V就是第2小节最后一拍到第4小节第一拍的和声进行，增加的东西是旋律中的和弦外音，它构成了整个段落用来模进的四个八分音符的基本动机。这一段落的展开也就是基本动机从隐藏到显现，情绪从最含蓄到最激动 ... 更多 >>

　　乐曲一开始就可以听到伴奏的降F跟降A大调发生持续的冲突，然后解决到属音降E（减导七和弦到主和弦的解决）。伴奏里降F到降E的半音下行，谱上用红色和橙色标出。17小节起新的主题在降B小调上出现，注意18小节里旋律的装饰，从E到降E的进行，并在20-22小节里反复强调这个动机，实际上等音变换之后仍然是前面的半音下行。41小节进入E大调的中段，抒情旋律，为什么是E大调，最开始第一个不协和的降F已经告诉你了；43小节模进到升G小调，45小节模进到B ... 更多 >>

　　表里不一，说的和想的不一致，无论是在戏剧中还是在生活中都是太普遍的现象。当代戏剧的常见手法之一，就是安排两组演员分别演绎对白和动作，让观众直接看到人物语言和内心世界的冲突或差异。与此相比，歌剧具有天然的经济性，因为乐队最适合心理刻划，更可为特定的角色分配特定的乐器。《堂璜》中有名的二重唱Là ci darem la mano便是佳例。

　　在莫扎特的配器里，代表堂璜的是第一大管，代表采莉娜的是长笛 ... 更多 >>

　　表面看来萧邦的风格似乎内蕴一不可调和之处，丰富的半音化多声部织体基于对巴赫体验的深刻理解，而旋律感和旋律线延伸的技巧却直接源自意大利歌剧。这只是一个表面上的矛盾，聆听音乐时则绝不会觉察到，两方面的影响完美地熔合在一起，而且彼此赋予全新的表现力。

　　萧邦将意大利歌剧悄然融入自己的风格，一如他运用巴赫，并不刻意表露。不过还是有几处明显的引用。升C小调练习曲Op.25，No.7，所谓“大提琴练习曲”，源自贝里尼《诺尔玛》第二幕的场景，旋律在独奏大提琴上开始，随 ... 更多 >>

　　北方从小就让我着迷。在我上学的日子里，我找来那块地区所有能找到的地图仔细阅读，但我发觉，大熊湖和大奴湖哪一个更靠北，是很难记住的——要是你也碰上这个问题，记住是大熊湖。那块土地的观念激起了我的好奇，可是我想象中的北方在很大程度上局限于七人画派画作中浪漫化的、由新艺术手法渲染过的形象，那时几乎每一间教室都装点着他们的画作，我那一代的许多人对北方最初的视觉感受或许就是从中获得的。

　　不久以后，我开始研读航拍照片，翻阅地理勘测记录，这才知道北方拥有众多难以捉摸的品质，甚至连A.Y.Jackson[译注：七人画派成员]那样的魔 ... 更多 >>